viernes, 25 de diciembre de 2009

Ni secuela, ni precuela... ¡Es una Ardilluela!

Dirigida por Betty Thomas (I Spy, 28 Days, Dr. Doolittle...) llega a Guatemala y muchos otros países una nueva historia de Alvin, Simon y Theodore, tres de las ardillas más famosas del mundo. Para ello contó con la colaboración de Jon Vitti, guionista de la primera entrega y de The Simpsons Movie, apoyado por Jonathan Aibel y Glen Berger, quienes prestaron su talento para Monsters vs. Aliens y Kung-Fu Panda (cuya continuación se espera para la primera mitad del 2011).

En el reparto podemos mencionar a Zachary Levi como Toby, David Cross como Ian, Jason Lee como Dave y Wendie Malick como la Dra. Rubin, así como a Justin Long, Matthew Gray Gubler, Jesse McCartney, Amy Poehler, Anna Faris y Christina Applegate prestando sus voces para Alvin, Simon, Theodore, Eleanor, Jeannette y Britanny, respectivamente.

¿Quiénes son las tres chicas que aparecen al final de la lista? No les dejo con la duda, se trata de las Chipettes (Las Arditas en la versión en español), tres dulces ardillitas que viajan a Hollywood a probar fortuna en el mundo de la música y que por azar del destino se encuentran con el despiadado Ian quien buscará aprovecharse de ellas para vengarse de Alvin y sus hermanos.

Los tres chicos, por su parte, deberán afrontar nuevos retos: La ausencia de Dave, la irresponsabilidad de Toby y su paso por la escuela, lugar donde ser famosos no les hará las cosas más fáciles.

Hace dos años, una nueva generación conoció a estos maravillosos personajes con el resurgimiento de la franquicia y la aparición de la primera película de acción real titulada sencillamente Alvin and the Chipmunks cuyo éxito no fue sorpresa para la legión de fans que han acumulado por más de cinco décadas, llegando a colocarse como la novena película más exitosa del 2007 con más de U$360 millones recaudados a nivel mundial, una apertura de poco más de US$44 millones y exhibición por aproximadamente 25 semanas que culminaron en junio del 2008.

Ross Bagdasarian Jr., heredero de este fantástico legado y parte del equipo de producción, comentó que “El tema de la familia estaba en la primera película, pero si bien la primera película abordaba la unión familiar, Janice (la otra productora) quería explorar la separación de los hermanos, así como su reencuentro final”. También indicó que “Esta segunda parte tiene un diseño visual más grande, piezas musicales más elaboradas, más diversión, emociones más profundas y más acción —¡incluyendo una persecución en motocicleta, helicópteros y a Alvin jugando futbol americano!"

En resumen, esta cinta es una excelente opción para estos días de fin de año, permitiendo que que grandes y chicos compartan tiempo de calidad y una buena cantidad de sonrisas con las ocurrencias de cada uno de sus protagonistas...


lunes, 14 de diciembre de 2009

EL MOMENTO DE AVATAR

Poco más de treinta años han transcurrido desde Xenogénesis, el cortometraje que James Cameron escribió, produjo y dirigió junto a Randall Frakes, protagonizado por su amigo William Wisher Jr. (quien tendría participación en las dos primeras cintas de Terminator) y en el cual se apreciaban tanto la increíble imaginación y potencial creativo de quien nuevamente nos sorprende con AVATAR.

Retomando los lazos creado
s por este realizador con las estrellas que ha tenido a su cargo, encontramos a Sigourney Weaver (Ellen Ripley en la saga de Aliens), quien se une a un selecto grupo de actores que participan en el 40% de acción real de la película, entre los que podemos mencionar a Sam Worthington (De los héroes de Terminator Salvation y a quien veremos en la nueva versión de Clash Of The Titans terminando el primer trimestre del 2010), Zoe Saldaña (Uhura en la precuela de Star Trek), Michelle Rodriguez (Lost, Fast & Furious...) y Stephen Lang (D-Tox, Public Enemies...).

También es necesario hacer mención de la curiosidad innata de Cameron, quien desde que tuvo en manos su primera cámara de 35 milímetros se dedicó a desarmarla e intuir en detalle su funcionamiento. Durante las siguientes décadas sería partícipe de muchos de los avances tecnológicos aplicados a la cinematografía, llegando a las cámaras estereoscópicas, ultralivianas respecto a otras, utilizadas para la filmación de AVATAR. Estas se complementaron con pares de monitores que recreaban las escenas obtenidas durante la sesión mediante finos cables de fibra óptica. Todo esto da como resultado una de las mejores manifestaciones del 3D digital.

En conjunto con la tecnología descrita, encontramos un elemento adicional: La tecnología e-motion capture que permite replicar en excelente forma las expresiones de los actores en los personajes generados por computadora (Computer Generated Imagery -CGI-). Así, sólo resta un buen argumento y algo que no puede faltar en la cinematografía moderna, una banda sonora excepcional que matíce a cabalidad las emociones de cada pasaje de la cinta. Esta estuvo a cargo del experimentado James Horner y se complementa por la canción I See You de Leona Lewis.

EL ARGUMENTO EN BREVE:


En 162 minutos conocere
mos la historia de Jake Sully (Worthington), un ex marine herido en batalla y condenado a una silla de ruedas. Éste es invitado a participar en el Proyecto Avatar a lo cual accede al saber que con el mismo podrá volver a caminar. Así, se dirige a Pandora, el fascinante satélite del planeta Polyphemus que se halla a más de 4 años luz de la Tierra. El satélite está habitado por innumerables especies de animales y plantas, así como por seres humanoides de diez metros de altura llamados Na'Vi.

El proyecto Avatar resulta ser una estrategia similar a la del Caballo de Troya, basada en la creación de cuerpos híbridos en los que combinaron ADN humano con el de los Na'vis, superando así las limitaciones humanas para desempeñarse en Pandora y permitiéndole la infiltración en los clanes locales.

Jake conoce a una Na'Vi de nombre Neytiri (Zoe Saldaña), con quien estrecha lazos mientras descubre las intenciones ocultas detrás del proyecto Avatar que no resultan nada honorables y es cuando decide hacer algo al respecto para evitar algo terrible que parece innevitable para los inadvertidos habitantes de Pandora y que permitirá a otros poner en práctica los valores humanos pasados por alto cuando se creó la estrategia.

domingo, 6 de diciembre de 2009

UN PADRASTRO DE MIEDO... ASESINO EN CASA

Encontrar versiones nuevas de películas de tiempo atrás no es raro. Sin ir tan lejos, hace pocas semanas disfrutamos en Guatemala la tercera adaptación cinematográfica de la novela The Taking of Pelham 1 2 3, llevada a la pantalla por vez primera en 1974 con Walter Matthau como principal protagonista. De esa cinta también existió una versión para televisión estelarizada por Edward James Olmos, Vincent D'Onofrio, Donnie Wahlberg y Richard Schiff, esto, con muchos años de diferencia de la más reciente en la que John Travolta y Denzel Washington encabezaron el reparto.


Esta semana hallaremos en cartelera un caso similar con The Stepfather, producción basada en la historia escrita por Carolyn Lefcourt, Brian Garfield y Donald E. Westlake. En su primera adaptación, Terry O'Quinn, actualmente popular por su papel de John Locke en la serie Lost, interpreta a Jerry Blake, un hombre para quien los valores familiares deben anteponerse a todo. Por esa razón, emprende la búsqueda de mujeres viudas y divorciadas con hijos, contrae matrimonio con ellas e intenta conseguir la familia perfecta.

Claro está que la familia perfecta no existe y de la apariencia apacible que muestra el padrastro pasamos a ver una faceta completamente distinta, completamente aterradora.
En la versión a estrenarse esta semana en Guatemala encontramos como protagonista a Dylan Walsh interpretando al padrastro, esta vez de nombre David Harris. Complementan el reparto Sela Ward (The Day After Tomorrow...) y la lindísima Amber Heard, a quien próximamente veremos en Zombieland.

Dejo a ustedes la inquietud de ver ambas versiones y decidir cuál de las dos es la mejor aunque de mmento puedo adelantarles que la más reciente tiene algunos detalles bastante escalofriantes...




...Y por si alguien notó la canción utilizada en el trailer, les comento, también nos encontramos con una versión de un clásico. Drive, original de The Cars, ahora en versión Deftones. La misma no forma parte de la banda sonora de la película.

viernes, 4 de diciembre de 2009

PLANETA 51: DIVERSIÓN DE OTRO MUNDO EN GUATEMALA

Hoy fue el estreno en Guatemala de uno de los proyectos cinematográficos más ambiciosos realizados en España, la cinta de animación PLANETA 51.

Su debut en los Estados Unidos fu
e relativamente discreta, obteniendo ingresos en taquilla de poco más de U$12 Millones y colocándose en el puesto 4 de recaudación para el penúltimo fin de semana de noviembre, mismo en el que debutaron otras once cintas, incluida la ganadora de ese momento, THE TWILIGHT SAGA: NEW MOON. Para la presente semana, aún se mantiene entre las 10 más taquilleras del país del norte, aunque aún distante de los US$70 Millones invertidos por Illion Animation para su realización y es que las críticas vertidas en ese territorio fueron excesivamente duras llegando a parecer de alguna forma malintencionadas.

Basada en la historia escrita por JOE STILLMAN (SHREK, SHREK 2...), PLANETA 51 nos presenta la historia de un mundo cuyos habitantes difieren muy poco de los terrícolas de los años 50 y cuya mayor preocupación era la posibilidad de una invasión alienígena. En ese contexto hallamos a LEM (JUSTIN LONG), un muchacho que aspira a tener un buen empleo, una casa y una familia con dos hijos y nietos que le visiten ocasionalmente. LEM se hace acompañar de su incondicional amigo SKIFF (SEANN WILLIAM SCOTT) y ECKLE, su inquieto vecinito, hermano de NEERA (JESSICA BIEL), la chica de los sueños de LEM.

Cuando todo parece perfecto para este muchacho y las cosas marchan en buena forma para sus amigos y el resto de habitantes del planeta, un evento sin precedentes está a punto de cambiar todo. Justo en la parte trasera de la casa de nuestro protagonista desciende un "Platillo Volador" tripulado por CHARLES "CHUCK" BAKER (DWAYNE JOHNSON) quien desinhibidamente realiza su primera caminata fuera de la nave y coloca la bandera de los Estados Unidos previo a darse cuenta que no es el único en el lugar, huyendo de la escena luego del asombro creado en sus insospechados espectadores.

A partir de ese momento todo se vuelve una seguidilla de situaciones verdaderamente cómicas : Las peripecias de ROVER, el primer contacto entre LEM y BAKER, los avistamientos, persecuciones y el inesperado desenlace.

Exceptuando dos o tres de los chistes aparecidos en la cinta (El protector y la antenita, entre los que recuerdo), nos encontramos con una película altamente recomendada para toda la familia.

Vayan preparados y preparadas para reir y procuren no levantarse del asiento antes de tiempo pues hay un par de sorpresas durante los créditos del final.