domingo, 27 de febrero de 2011

Y LOS GANADORES SON...


Luego de una ceremonia sobria en la que el escenario desbordó de elegancia y los presentadores dieron muestra de lo que es un refinado sentido del humor, la 83a entrega de los Premios de la Academia permitió conocer lo que cada uno de sus miembros definió como la máxima expresión de la Cinematografía para el año 2010.

En su orden, por cantidad de premios obtenidos, los ganadores fueron los siguientes:

The King's Speech
Actor in a Leading Role (Act or Principal) - Colin Firth
Directing (Mejor Dirección) - Tom Hooper
Best Picture (Mejor Película) - Iain Canning, Emile Sherman y Gareth Unwin, Productores
Writing (Mejor Guión Original) - David Seidler

Inception
Cinematography (Cinematografía) - Wally Pfister
Sound Editing (Edición de Sonido) - Richard King
Sound Mixing (Mezcla de Sonido) - Lora Hirschberg, Gary A. Rizzo y
Ed Novick
Visual Effects (Efectos Visuales) - Paul Franklin, Chris Corbould, Andrew Lockley y Peter Bebb

The Social Network
Film Editing (Edición) - Angus Wall y Kirk Baxter
Music/Original Score (Mejor Banda Sonora) - Trent Reznor y Atticus Ross
Writing (Mejor Guión Adaptado) - Aaron Sorkin

The Fighter
Actor in a Supporting Role (Actor de Reparto) - Christian Bale
Actress in a Supporting Role (Actriz de Reparto) - Melissa Leo

Toy Story 3
Animated Feature Film (Mejor Película Animada) - Lee Unkrich
Music/Original Song (Mejor Canción Original) - “We Belong Together” Música y Letra por Randy Newman

Alice in Wonderland
Art Direction (Dirección artística) - Production Design (Diseño de Producción): Robert Stromberg; Set Decoration (Decoración del Set): Karen O'Hara
Costume Design (Diseño de Vestuario) - Colleen Atwood

Black Swan
Actress in a Leading Role (Actriz Principal) - Natalie Portman

The Wolfman
Makeup (Maquillaje) - Rick Baker y Dave Elsey


Otros reconocimientos:
Mejor Película en Idioma Extranjero: In A Better World (Dinamarca)
Mejor Documental: Inside Job (Charles Ferguson y Audrey Marrs)
Mejor Documental Corto: Strangers No More (Karen Goodman y Kirk Simon)
Mejor Cortometraje: God of Love (Luke Matheny)
Mejor Corto de Animación: The Lost Thing (Shaun Tan y Andrew Ruhemann)


Y... SE VIENEN LOS ÓSCARES

Nos encontramos a muy poco de la ceremonia de entrega de los Premios de la Academia y la expectativa que generan las principales nominaciones se encuentra en el punto máximo. Se elaboran quinielas y distintos pronósticos sobre cuales serán las películas y personajes que obtendrán alguna de las estatuillas, mientras se habla y escribe de lo que ofrece cada una de las propuestas presentes en esta octogésima tercera premiación de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas que, como uno de sus principales atractivos, contará esta vez con diez contendientes en la categoría de Mejor Película, siendo la diversidad de géneros y temáticas uno de los aspectos que seguramente habrán hecho más interesante la deliberación de la totalidad delos miembros, quienes desconocen el resultado de la votación hasta el momento mismo en que el sobre lacrado entregado por la firma de auditoría encargada de realizar el recuento oficial.

MEJOR PELÍCULA

Inicio con la categoría de Mejor Película, la cual desde un inicio ha mostrado como mayores contendientes tanto a The Social Network (La Red Social) como a The King's Speech (El Discurso del Rey), pero encontrando a otras ocho aspirantes dentro de las cuales, a mi juicio, destaca 127 Hours, misma que, como las dos citadas, basa su guión en una historia real.

En la práctica se sabe que no siempre la que acapara la taquilla resulta ganadora, pero existen excepciones, encontrándonos con una de ellas, aún con las pocas probabilidades que le dan los expertos, si llegara a ganar Inception (El Orígen), cuya recaudación solo en los Estados Unidos la mantuvo en el primer lugar durante tres semanas consecutivas con un total a la fecha de US$ 292,576,195 (US$823,576,195, mundialmente).

En el extremo opuesto encontramos Winter's Bone (Despojos de Invierno), que empezó su ascenso en taquilla luego de conocerse su nominación, logrando totalizar US$6,430,963 en su país. Estas dos cintas optan a 8 y 4 premios, respectivamente. Encontramos también la nueva versión de True Grit (Temple de Acero), que ha sido del agrado tanto del público como de la crítica, optando a 10 nominaciones y haciéndose de casi US$170 Millones. A esta se suma The Fighter (El Peleador), que relata la historia del boxeador Micky Ward, aspira a siete estatuillas y está próxima a estrenarse en Guatemala.

Complementan el listado
The Black Swan (El Cisne Negro) y Toy Story 3, ambas con cinco merecidas nominaciones, además de The Kids Are All Right (Los Chicos Están Bien) que aspira a cuatro.

En cuanto a los pesos pesados que describí al inicio de este apartado, los números son de por sí bastante impactantes. The King's Speech (El Discurso del Rey), globalmente ha recibido 89 nominaciones, de las cuales ha ganado 21, teniendo pendientes las doce que hoy están en juego. Destacan los cinco premios BAFTA reibidos en cinco de las categorías con las que participa para los Óscares y la enorme cantidad de triunfos de Colin Firth que le hacen ver como alguien difícil de batir en la categoría a mejor actor, aún cuando Javier Bardem, otro de los nominados ha sidorespaldado por numerosos amigos dentro del medio. De igual manera, sería complicado que los más jóvenes en esta categoría pudieran arrebatarle el reconocimiento. The Social Network (La Red Social), por su parte, ha obtenido 104 nominaciones, de las cuales, al momento, se ha hecho de 51 triunfos, siendo los Golden Globes su mejor referente, aunque también obtuvo sendos triunfos en diversos círculos de críticos, entre los que se hallan el de Toronto, el de Washington, el de Los Ángeles y el de Hollywood mismo. Sin perder mi objetividad en esta nota, debo admitir que me inclino por la primera de estas, poseedora de un refinado encanto que realmente mantiene al espectador sin desprender la vista de la pantalla.


ANIMACIÓN

Toy Story 3 se muestra como seguro ganador de la categoría de mejor película de animación, superando a los otros dos contendientes, la ganadora de los premios Annie, How To Train Your Dragon (Como Entrenar a tu Dragón) y The Illusionist (El Ilusionista), aunque es innegable que estas dos últimas poseen lo propio.

DIRECTORES

En cuanto al premio al mejor director, nos encontramos con la peculiaridad de que ninguno de los aspirantes excede los 25 años de carrera dentro de la industria, siendo el más antiguos David O. Russell, cuyos inicios datan de 1987 y encuentra su primera nominación este año por su trabajo en The Fighter. Le siguen los hemanos Coen, quienes iniciaron en 1991 y participan por tercera vez en esta categoría con True Grit, ganando en el 2007 por No Country for Old Men. David Fincher, por su parte, inició en 1992 y fue nominado previo a The Social Network, por The Curious Case of Benjamin Button en el 2008. Tom Hooper inició también en 1992 y es con The King's Speech que obtiene su primera candidatura al Óscar, siendo uno de los que más probabilidades tienen. Darren Aronofsky es quien más recientemente se integró a la industria, contando a la fecha con tan solo seis películas, siendo Black Swan la primera por la que se le nomina como mejor director, siendo otro de los más fuertes aspirantes a la estatuilla.

ACTORES Y ACTRICES

Cuatro categorías nos permiten encontrar algunos de los mejores elementos de la industria cinematográfica, la mayoría de ellos, parte del elenco de las aspirantes al título de mejor película, aunque aquí nos encontramos con otros como Blue Valentine, Rabbit Hole, The Town y Animal Kingdom, que debieron conformarse con aparecer en distintas categorías.

Encabezando el listado de los candidatos a Mejor Actor, tal como indiqué anteriormente, encontramos a Colin Firth (The King's Speech), a quien sigue Javier Barem (Biutiful). Luego podríamos indicar que se ubicarían James Franco (127 Hours), Jeff Bridges (True Grit) y Jesse Eisenberg (The Social Network), donde curiosamente la mayoría de aspirantes poseen nombres iniciados con J.

En cuanto a la mejor actriz, es válido decir que la interpretación más intensa fue la de Natalie Portman en Black Swan, seguida de la de joven Jennifer Lawrence en Winter's Bone. Complementan el listado Michelle Williams (Blue Valentine), Nicole Kidman (Rabbit Hole) y Annette Bening (The Kids Are All Right).

Para elegir al mejor actor de reparto nos encontramos con algo verdaderamente complicado si no se ha puesto atención al trabajo realizado por estos nombres cuyo peso en la industria es indiscutible. Geoffrey Rush (The King's Speech) parte, a mi juicio, como uno de los favoritos, aunque no descarto un potencial triunfo de John Hawkes (Winter's Bone) o de Christian Bale (The Fighter). A ellos se suman Mark Ruffalo (The Kids Are All Right) y Jeremy Renner (The Town).

Respecto a la mejor actriz de reparto, el encanto mostrado por Helena Bonham Carter en The King's Speech es innegable, pero encontramos también a Amy Adams y a Melissa Leo en The Fighter, así como a la sorprendente Hailee Steinfeld en True Grit y Jacki Weaver en The Animal Kingdom, haciendo de esta categoría otra de las difíciles a la hora de pronosticar.

MEJOR BANDA SONORA/MEJOR CANCIÓN ORIGINAL

Precio a compartir con ustedes los enlaces para ver la premiación en línea y el listado completo de nominaciones, trataré lo concerniente a uno de los elementos de indiscutible importancia en las producciones cinematográficas: La música.

Durante varias semanas escuché los álbumes con las diferentes bandas sonoras que optan por la estatuilla y encontré un verdadero deleite en ellos.

Hans Zimmer, ganador del Óscar en 1994 por la música de The Lion King, nos presenta una interesante propuesta con el material de Inception, mismo caso que Trent Reznor y Atticus Ross en lo realizado para The Social Network. Sin embargo, estas grabaciones fueron las primeras que dejé en el estante luego de escuchar las composiciones del experimentado John Powell para How To Train Your Dragon y el sonido cosmopolita de A. R. Rahman en 127 Hours. Sin embargo, el trabajo del francés Alexandre Desplat realmente endulzó mi oído. Previo a realizar la banda sonora de The King's Speech, este parisino ha compuesto maravillosas obras para numerosas cintas, recibiendo previamente nominaciones por The Queen, The Curious Case of Benjamin Button y The Fantastic Mr. Fox.

El premio a la mejor canción original seguramente recaerá en Coming Home, tema de la película Country Song interpretado por Gwyneth Paltrow, quien en 1998 ganó el premio a la mejor actriz por su papel en Shakespeare In Love. Le seguirían en posibilidades We Belong Together escrita por Randy Newman para Toy Story 3, I See The Light perteneciente a la cinta Tangled y la maravillosa If I Rise, incluida en la banda sonora de 127 Hours.

VER LOS PREMIOS DE LA ACADEMIA EN LÍNEA


En caso de que no haya señal en el reproductor, pueden acceder a los siguientes enlaces:


ACCESO AL LISTADO OFICIAL DE NOMINACIONES




domingo, 20 de febrero de 2011

EL CISNE NEGRO (BLACK SWAN)

Esta semana debuta en Guatemala el Cisne Negro, cinta cuyo modesto estreno en salas de cine de Estados Unidos y el Mundo quedó atrás gracias a las críticas positivas que ha recibido durante los últimos meses lo cual le ha valido cinco nominaciones para los Premios de la Academia y diversos galardones en otras galas, destacando sobremanera la decena de reconocimientos obtenidos por Natalie Portman como mejor actriz.

El Cisne Negro nos transporta al mundo de Nina (Portman), una joven bailarina dispuesta a sacrificar todo con tal de hacerse del papel principal del nuevo montaje de El Lago de los Cisnes, obra clásica que nos presenta a la princesa Odette quien, convertida en un cisne blanco a causa de un hechizo busca al príncipe que le permitirá volver a la normalidad, no contando con que su malvada hermana, Odile, el cisne negro, intervendrá en su contra.

Nina, dejará atrás su inocencia de niña, la sobreprotección de su madre y la cordura con tal de evitar que cualquier otra bailarina de la compañía se interponga entre ella y su rol.

La presión de Thomas (Vincent Cassel), director del montaje, su relación con Lily (Mila Kunis), la nueva integrante del grupo y sus sentimientos encontrados por la suerte de Beth Macintyre (Winona Ryder), cuya carrera finaliza, serán determinantes para que los eventos lleguen al punto en el que un destino fatal podría ser casi inevitable dentro de una visión eminentemente kafkiana de lo que ocurre en la existencia de una cada vez más atormentada Nina.

Salvo por la nominación de Jennifer Lawrence como mejor actriz por su papel en Winter's Bone (Despojos de Invierno), el camino parece allanado para Portman, quien durante la filmación sufrió algunas lesiones, incluyendo un golpe en la cabeza y una ruptura de costilla, las cuales no fueron impedimento para que abrazara en gran manera su personaje y envolviera a la audiencia con su natural talento.

Darren Aronofsky, compite por primera vez en los Premios de la Academia como mejor director, nominación que no alcanzó dos años atrás con la increíble película El Luchador (The Wrestler).

Las otras categorías en las que participará El Cisne Negro son Mejor Cinematografía y Mejor Edición.


martes, 8 de febrero de 2011

EL AVISPÓN VERDE (GREEN HORNET)

Creado por George Trendle, Fran Striker y James Jewell, El Avispón Verde debutó en 1936, este personaje que vuelve a hacerse presente debutó en la radio, el formato reinante en aquella época en la que la televisión aún no era un medio común en los hogares estadounidenses. Su principal distintivo era la utilización del tema Flight of The Bumblebee (El Vuelo del Abejorro) del compositor ruso Nikolai Rimsky-Korsakov, el cual anunciaba el inicio de un nuevo episodio. El destacado trompetista Al Hirt tendría a su cargo la interpretación del mismo para la serie televisiva realizada años más tarde.

La serie se transmitió hasta 1952 contando también con adaptaciones cinematográficas entre las que se cuentan las de 1940, The Green Hornet y The Green Hornet Strikes Again! protagonizadas respectivamente por Gordon Jones y Warren Hull, quienes tuvieron la difícil tarea de dar rostro y carácter al personaje que en sus inicios contó con la voz de Al Hodge (hasta 1943) y que también fue interpretado por Donovan Faust (1943), Bob Hall (1944-51) y Jack McCarthy (1951-1952). Ambas versiones cinematográficas contaron con la voz de Hodge en lugar de las de los actores citados.

Otro medio en el que se relataron las aventuras del Avispón Verde fueron los comics, de los cuales surgieron tres diferentes series y un tiraje individual entre 1940 y 1967, coincidiendo esta última con la serie de televisión protagonizada por Van Williams y el legendario astro de las artes marciales, Bruce Lee.

A pesar de haber contado con solamente una temporada, la serie de televisión llegó a constituirse en uno de esos peculiares objetos de culto que perduran hasta nuestros días. Sus productores, mismos que tuvieron a su cargo la creación de la primera serie sobre el legendario Batman (1966-1968) dispusieron la aparición de dos héroes con un perfil más serio del mostrado por los otros dos, siendo una de las mayores diferencias el hecho de que éstos últimos enfrentaban a villanos "comunes y corrientes" en lugar de los pintorescos malhechores de Ciudad Gótica. Sin embargo, no escaparon de tener algunas similitudes, las cuales en dos ocasiones permitieron que, dando lugar a la comedia, El Avispón y Kato se encontraran con el hombre murciélago y su asistente. De igual forma, ambos dúos contaban con grandes autos, siendo el flamante automóvil Black Beauty (Belleza Negra o Betsabé como se le conoció en Latinoamérica) el justo contendiente para el Batimóvil.

La serie de televisión se transmitió originalmente en 1967, constó de una sola temporada compuesta por 26 episodios. Siete años más tarde, las compañías Greenway Productions y Twentieth Century Fox Pictures, haciendo uso de varios segmentos de distintos episodios de la serie realizaron un largometraje de 90 minutos de duración que con el paso del tiempo se convertiría en uno de los más exitosos de la carrera de Bruce Lee.

Han pasado más de treinta y cinco años desde la última aparición de estos personajes en pantalla grande (Exceptuando un corto metraje francés de 2006 basado en ellos) y nos encontramos con una nueva adaptación, dirigida por Michel Gondry y protagonizada por Seth Rogen (Pineapple Express), Jay Chou y Cameron Diaz, a quienes se unen, entre otros, Edward James Olmos y Tom Wilkinson. La historia no varía de la descrita en las primeras manifestaciones de estos héroes. El magnate Britt Reid, propietario del diario El Sentinela desde la misteriosa muerte de su padre, frustra un atraco con la ayuda de su asistente Kato, luego de lo cual deciden adquirir identidades secretas para hacerse cargo de lo que las autoridades locales no han sido capaces de detener.



Escuchen aquí las transmisiones de radio originales de
El Avispón Verde

(Varios episodios completos)