KNIGHT AND DAY... ENCUENTRO EXPLOSIVO

Estamos a muy poco del estreno de la tercera cinta en la que podremos ver tanto a Tom Cruise como a Cameron Díaz y no solo en Guatemala, pues con unos días de diferencia, Argentina, Chile, Uruguay y España, también podrán disfrutar de Knight and Day, producción de New Regency y Twentieth Century Fox que se anticipa a la cuarta entrega de Mission Impossible en la que el actor estadounidense repetirá su papel de Ethan Hunt.

La fórmula utilizada es simple, pero eficaz: June Havens (Diaz) es una mujer cuya vida transcurre rutinariamente hasta el momento en que se cruza con Roy Miller (Cruise), un agente secreto que supuestamente debería morir en su última misión. La lucha de éste por sobrevivir los lleva alrededor del mundo mostrándoles en formas cada vez más evidentes, la necesidad que tendrán de confiar uno en el otro para vivir un nuevo día.

Como indicaba al principio, es la tercera vez que Cruise y Diaz aparecen en una misma película, siendo Vanilla Sky (2001), la primera de estas y Minority Report (2002), la segunda, aunque en esta última, la actriz sólo aparece unos segundos. Será en Knight and Day que veremos la química existente entre estos dos populares actores, la cual, sumada a la eficaz dirección de James Mangold y magníficas escenas de acción que, seguramente encontraremos esta cinta entre las más exitosas de esta temporada.

ÁMAME O MUÉRETE (KILLERS)

Con casi 16 millones de dólares recaudados en su primera semana de exhibición en los Estados Unidos, no tardó mucho en hacerse presente en salas de cine de Guatemala la comedia protagonizada por dos de los rostros más reconocidos en el género: Ashton Kutcher y Katherine Heigl, acompañados por Tom Selleck y Catherine O'Hara.

La cinta inicia con la llegada de Jen Kornfeldt (Heigl) y sus padres a un destino turístico en el que conoce a Spencer Aimes (Kutcher) con quien inicia una relación romántica que se encumbra con un matrimonio de ensueño. Pero el cuento de hadas termina cuando se revela que un equipo de asesinos les ha estado vigilando en espera de momento preciso para dar cuenta de ellos dada la antigua ocupación de Spencer, quien dejó atrás esa misma actividad al conocer al amor de su vida.

En la dirección participa el australiano Robert Luketic, quien en 2008 tuvo a su cargo la magnífica película 21 y un año más tarde la simpática comedia de Heigl y Gerard Butler, The Ugly Truth previo a la realización de los remakes de Barbarella y Romancing The Stone que se esperan para el 2011.

Duración: 93 Minutos
Clasificación: PG-13 (EEUU), B-15 (Guatemala)

PLAN B (THE BACK-UP PLAN)

Hacer planes en la vida no es tan difícil, pero aferrarse a ellos y tener que afrontar los imprevistos puede no ser tan fácil como parece. Para muestra, la historia de Zoe (Jennifer Lopez), una mujer con serios problemas para permitir que la gente se acerque a ella, especialmente los hombres. Es por ello que decide recurrir a la inseminación artificia para realizar su sueño de maternidad. Todo da la impresión de marchar sobre ruedas hasta que conoce a Stan (Alex O'Loughlin), con quien se da una química instantánea. Zoe es cautelosa en sus acercamientos y medita la decisión de hablar acerca de su recién logrado embarazo por miedo a perderlo. ¿Cuál será la reacción de Stan? ¿Cuáles son sus planes? No se pierdan esta cinta escrita por Kate Angelo y dirigida por Alan Poul (Six Feet Under) en la que también aparecen Michaela Watkins (Saturday Night Live), Eric Christian Olsen (Cellular) y Anthony Anderson (The Shield).

Duración: 105 Minutos
Clasificación: PG-13 (Estados Unidos), B-15 (Guatemala)

Visita este enlace para ver el tema principal de Plan B

THE A-TEAM... NO HAY PLAN B

Acusados de un delito que no cometieron, cuatro elementos del ejército de los Estados Unidos son enviados a prisión de la cual escapan iniciando una carrera como mercenarios con la doble finalidad de reivindicarse ante la sociedad y de garantizar su subsistencia.

Es así como el coronel John Hannibal Smith, el sargento Bosco Abert M.A. Baracus, el capitán H.M. "Howling Mad" Murdock y el teniente Templeton Fénix Peck emprenden numerosas aventuras en una inminente carrera contra el tiempo para no ser recapturados por los agentes del gobierno encabezados por el Coronel Derryck Lynch o las demás fuerzas de seguridad.

Bajo esa premisa, el carisma del reparto, los toques de humor y las explosiones, la serie fue un rotundo éxito durante sus cinco temporadas y los 98 episodios transmitidos originalmente entre enero de 1983 y marzo de 1987.

Esta semana se estrena en Guatemala, así como en muchos otros países de América y Europa, la apuesta en grande que el director californiano ha hecho con la adaptación en televisión de esta popular serie de televisión que en países de habla hispana fue conocida como Los Magníficos y también como Equipo o Brigada A.

El proceso para llegar a lo que en pocos días presenciaremos en las salas de cine, fue bastante largo, en el cual realmente se dio un desfile de grandes nombres entre los que podemos citar a John Singleton (The X-Men) como primera opción de director y a Bruce Willis, Woody Harrelson, para dar vida a Smith y Murdock, respectivamente, mientras que para el papel de Baracus fueron considerados los raperos Curtis Jackson "50 Cent", Ice Cube y el propio Mr. T.

A finales del 2009 se confirmó el reparto definitivo, conformado por Liam Neeson, Quinton "Rampage" Jackson, Bradley Cooper y Sharlto Copley para encarnar a los personajes principales, integrando también al elenco a la lindísima Jessica Biel y a Patrick Wilson. Asimismo, dos de los actores originales de la serie, Dwight Schultz y Dirk Benedict, podrán ser vistos en una aparición especial (Cameo), no así George Peppard, quien falleció en 1994 y Mr. T, quien decinó. Destaca también la banda sonora, a cargo del connotado compositor Alan Silvestri (G.I. Joe: The Rise of Cobra).

En los años en que se transmitió originamente a serie fue común encontrar loncheras, camisetas, posters y hasta un álbum de la casa Panini (!) entre otros artículos a los que se sumarán los que aparecerán como parte de la estrategia comercial paralela a la versión cinematográfica, entre los que podemos mencionar las figuras producidas por la compañía Jazwares y los comics editados por la casa IDW Publishing en los que Chuck Dixon (G.I. JOE) y Erik Burnham (Nanovor: Game Day) relatan en esa excelente manera los orígenes e historias pasadas de los cuatro integrantes del equipo. Una magnífica forma de introducir estos personajes a las nuevas audiencias.

ADIÓS A DENNIS HOPPER

Nacido en Dodge City, Kansas, el actor, director y escritor Dennis Hopper, nos acostumbro a lo largo de sus 56 años de carrera a la refinada interpretación de bien elaborados personajes, en muchas ocasiones, villanos.

Debutó ante las cámaras en 1954, en un episodio de la popular serie Cavalcade of America (Cabalgada de América), transmitido en diciembre de ese año y en el que también apareció DeForest Kelley, conocido por su papel del Dr McCoy en Star Trek. Un año más tarde debutaría en la pantalla grande con su aparición en Rebel Without a Cause, cinta en la que compartiría créditos con James Dean y Natalie Wood, coincidiendo nuevamente con el primero, así como con Elizabeth Taylor y Rock Hudson, en el éxito de 1956, Giant.

Durante los siguientes diez años aparecería en numerosas series de televisión, entre las que podemos mencionar Studio One (1958), Swiss Family Robinson (1958), The Rifleman (1958 y 1959), The Barbara Stanwyck Show (1960), The Twilight Zone (1963), The Defenders (1962 y 1963), Bonanza (1964), Gunsmoke (1965) y The Time Tunnel (1966), hasta su debut como director en la película Easy Rider (1967), coescrita con su amigo Peter Fonda y en la que ambos tuvieron los roles protagónicos.

En 1971 apareció en The Last Film, cuyo titulo parecía presagiar las dificultades que tendría Hopper para continuar su carrera debido al temperamento variable y conducta conflictiva que afloró durante la misma, siendo 1977 que, de la mano del director alemán Wim Wenders (The Million Dollar Hotel), volvería a ser visto en salas de cine, en la producción de suspenso Der amerikanische Freund, a la cual seguirían L'ordre et la sécurité du monde (1978), Couleur chair (1978) y Les apprentis sorciers (1977), todas con predominio de capitales y equipo ajeno a los Estados Unidos.

En 1979 se estrenó la exitosa Apocalypse Now de Francis Ford Coppola en la que Hopper formaría parte de una verdadera constelación junto a Marlon Brando, Martin Sheen, Robert Duvall, Laurence Fishburne, Frederic Forrest y Harrison Ford. En los 80s continuaría sus participaciones en programas de televisión y en cine, donde formaría parte del reparto de las destacadas películas River's Edge, Blue Velvet y Hoosiers, todas de 1986. Ya en los años 90, títulos como True Romance (1993), Speed (1994), Waterworld (1995) y Carried Away (1995), formaron parte de su filmografía, a los que seguirían en la última década la producción para televisión Jason and The Argonauts (2000), la serie Flatland (2002) y el papel de Victor Drazen en la segunda temporada de la aclamada y recién finalizada 24.

Entre sus últimos trabajos se cuentan la serie de televisión Crash (basada en la película del mismo nombre), la comedia The Last Film Festival y la preciosa cinta Alpha & Omega en la que dio voz al personaje de nombre Tony. La primera fue finalizada y la segunda se encuentra en post producción.

Hopper, también se destacó como pintor y fotógrafo, así como sus marcadas críticas a figuras del Partido Republicano que le llevaron, a pesar de ser miembro de este, a dar abiertamente su apoyo al actual presidente de los Estados Unidos, Barack Obama. A doce días de haber cumplido 74 años, hoy por la mañana, el actor perdió la prolongada batalla que sostuvo contra un cáncer de próstata, falleciendo en la localidad de Venice, California. Peter Fonda se pronunció respecto a la muerte de su amigo, diciendo "Dennis me introdujo al mundo del arte pop y de las "películas perdidas". Recorrimos las carreteras de América y cambiamos la manera de hacer películas en Hollywood. Fui bendecido por su pasión y la amistad."

Como todos los artistas, quiero engañar a la muerte un poco y aportar algo a la siguiente generación.
(Dennis Hopper)

UN GRAN ESTRENO ESTA SEMANA: MARMADUKE

En 1954 hizo su aparición en las páginas de los matutinos estadounidenses la simpática tira cómica de un enorme perro llamado Marmaduke. Brad Anderson, su creador, se inspiró originalmente en un boxer de nombre Bruno, optando posteriormente por dar a su personaje las características de un gran danés.

Los personajes de la tira obdecían a los estándares de la época: Dottie (la madre), Phil (el padre), Bárbara (la hija mayor) y Billy (el hermanito). De igual forma, las situaciones típicas que ocurren en toda familia eran una magnífica fuente para los contenidos humorísticos que Anderson no dejó escapar y que matizó al definir con más detalle las características propias de cada uno de ellos, en especial del propio Marmaduke, ganando con ello una pronta aceptación.

56 años más tarde, este personaje es visto en más de 600 periódicos alrededor del mundo y se prepara para debutar en la pantalla grande, muy a lo grande.

Guatemala será uno de los primeros países en los que se estrene esta adaptación cinematográfica dirigida por Tom Dey (Shanghai Noon), en la que además del personaje central creado por computadora, podremos ver a Judy Greer (27 Dresses), Lee Pace (Pushing Daisies), William H. Macy (Wild Hogs) y Finley Jacobsen (Marley & Me), así como la aparición del puertorriqueño Carlos Ponce.

En su versión en inglés, pueden escucharse las voces de Owen Wilson, George Lopez, Emma Stone, Sam Elliot, Kiefer Sutherland y Fergie, entre otros.

Una cinta para ver y disfrutar en familia.

PRÍNCIPE DE PERSIA: LAS ARENAS DEL TIEMPO

Basada en la popular serie de videojuegos surgida en 1989, esta semana aparece en salas de cine de Guatemala y muchas otras partes del mundo la esperada cinta Príncipe de Persia: Las Arenas del Tiempo (Prince of Persia: The Sands Of Time).

Si bien toma su nombre del título lanzado por Ubisoft Montreal en el 2003, no utiliza de lleno en el argumento de este, pues también toma elementos de Warrior Within y The Two Thrones, aparecidos los dos años siguientes, esto, gracias a los escritos preliminares del del afamado guionista Jeffrey Nachmanoff (The Day After Tomorrow, Traitor...) y al trabajo conjunto de Boaz Yakin (The Punisher), Carlo Bernard (The Sorcerer's Apprentice) y , sobre todo, Caimin Bourne (The Wolfman, Casino Royale, V For Vendetta...)

En cuanto al equipo de producción y reparto, el exitoso productor Jerry Bruckheimer contó con el director Mike Newell, conocido por trabajos como Love in the Time of Cholera (Amor en los Tiempos del Cólera) y Harry Potter and the Goblet of Fire. Asimismo, la participación de Jake Gyllenhaal como el Príncipe Dastan, Gemma Arterton como Tamina, el laureado Ben Kingsley como Nizam, y Alfred Molina como el jeque Amar. Cabe mencionar que la bella actriz iraní Golshifteh Farahani había sido considerada para el papel de Tamina, pero fue arrestada en el aeropuerto y arraigada por su participación en Body of Lies (2008).

El tema principal de la película fue compuesto e interpretado por Alanis Morissette, mientras que el resto de la banda sonora estuvo a cargo de Harry Gregson-Williams, cuyo material puede escucharse en las dos primeras entregas de The Chronicles of Narnia y las cuatro entregas de Shrek, por citar algunas.

En pocos días aparecerá también el más reciente titulo de Prince of Persia, titualado Prince of Persia: The Forgotten Sands, en versiones para los sistemas PS3, PSP, Xbox 360, Windows, Wii, DS, además de la versión Java ME.

Duración: 116 Minutos Clasificación: Para mayores de 13 años (EEUU).

EL VENGADOR (LAW ABIDING CITIZEN)

Encontrar películas con un buen guión de acción, drama y suspenso en las que también se combinen los talentos de grandes actores, no es algo que se de todos los días. Este es el caso de otra de las cintas que se estrenan esta semana en nuestro país y que seguramente se presenta como una opción imperdible para los amantes del género.

Jamie Foxx y Gerard Butler bajo la dirección de F. Gary Gray (The Italian Job) en una historia de Kurt Wimmer, cuya reputación a crecido grandemente en los últimos años gracias a títulos como Equilibrium (2002), The Recruit (2003), Street Kings (2008) y su próximo estreno, Salt, protagonizada por Angelina Jolie.

La historia parte de la tragedia vivida por Clyde Shelton (Gerard Butler), quien es testigo de como dos criminales irrumpen en su casa y le arrebatan sus más preciados tesoros, su esposa e hija cuyos asesinos se ven favorecidos por el trato que realizan con uno de los asistentes del distrito de nombre Nick Rice (Jamie Foxx). Esto, por supuesto, no será del agrado de Shelton, quien no teniendo nada que perder, buscará hacer justicia por su cuenta.

Clasificación: Para Mayores de Edad
Duración: 108 minutos

DEAR JOHN (QUERIDO JOHN)

Esta semana se estrena en Guatemala la historia que desplazó a Avatar del primer lugar en la taquilla estadounidense: Dear John (Querido John).

Basada en la novela de Nicholas Sparks (The Notebook, Message in a Bottle, The Last Song...), esta adaptación dirigida por Lasse Hallström es protagonizada por Channing Tatum (G.I. Joe: The Rise of Cobra), Amanda Seyfried (Jennifer's Body), Henry Thomas (Gangs of New York), Scott Porter (Speed Racer) y Richard Jenkins (Shall We Dance).

La historia inicia con la visita que John Tyree (Channing Tatum), un atractivo soldado de las Fuerzas Especiales, hace a su padre en Carolina del Sur mientras está de permiso. Ahí conoce a Savannah Curtis (Amanda Seyfried), una bella e idealista estudiante universitaria proveniente de una adinerada familia sureña, que se encuentra en casa durante las vacaciones de primavera. Ambos pertenecen a mundos distintos, pero luego del primer encuentro en la playa y a lo largo de dos semanas se enamoran profundamente.

Pasado ese tiempo, John debe regresar a sus actividades militares en el extranjero y Savannah debe volver a la universidad, pero prometen escribirse y es a través de toda esa correspondencia que el amor se mantiene vivo y floreciente, algo extremadamente necesario, ya que son pocas las veces en que la pareja tiene oportunidad de verse. Conforme pasa el tiempo la distancia y las preocupaciones van complicando las cosas para ambos. Savannah se preocupa por los riesgos que conlleva la actividad militar de John y éste ve dividido su ánimo entre el cumplimiento de sus deberes y el deseo de formar un hogar con Savannah.

Finalmente, las cosas parecen tomar el rumbo que John y Savannah desean. John emprende el camino a casa, pero se encuentra con una situación inesperada que pondrá a prueba el amor que existe entre ellos.

EUROCINE 2010

Como un valioso aporte de la Embajada de Italia en Guatemala a través del Instituto Italiano de Cultura y de los cines Magic Place a la cultura cinematográfica en nuestro país, hoy inicia el Décimo festival de Eurocine, mismo que nos brinda la oportunidad de disfrutar gratuitamente de diversos títulos del viejo continente.

De entre estos, nos permitimos recomendar los siguientes:

MAR ADENTRO (2004):

Dirigida por Alejandro Ámenabar, retrata la vida de Ramón Sampedro, quien luego de quedar cuadraplégico en un terrible accidente en el mar emprende una batalla legal para poner fin a su vida en una forma digna. Su causa será apoyada por una abogada de nombre Julia (afectada por una enfermedad degenerativa) y debatida por Rosa (víctima de múltiples abusos), quien intenta desesperadamente convencerlo de lo mucho que vale la pena vivir. Esto las llevará a realizar cosas que nunca antes habían hecho y mostrará a Ramón que a pesar de su falta de movilidad, su fuerza de voluntad es capaz de mover a muchos otros en pro de una causa.

Reparto: Javier Bardem, Belén Rueda y Lola Dueñas.

TESIS (1996):

También dirigida por Amenábar, refiere la violenta realidad prevaleciente en las "sociedades modernas". En ella, una estudiante de cine llamada Ángela, encuentra un escalofriante video en el que una joven es torturada y muerta. Luego de indagar sobre esto descubre que la víctima de ese crimen había sido estudiante de esa misma escuela.

Reparto: Ana Torrent, Fele Martínez, Eduardo Noriega.

COCO AVANT CHANEL (2009):

Película francesa dirigida por Anne Fontaine que nos traslada a los primeros años de Gabrielle Chanel, una época en la que nadie hubiera imaginado que su nombre y en especial, su sobrenombre (Coco), llegarían a ser sinónimos de la más refinada moda. Grandemente criticada por desmitificar la figura de esta celebridad, esta cinta posee múltiples fortalezas las cuales le valieron la nominación al Oscar como mejor película extranjera, así como la obtención de un César y un Étoile d'Or (Premios franceses).

Reparto: Audrey Tautou, Benoit Poelvoorde, Alessandro Nivola y Marie Gillain.


KRABAT (2008):

Realización alemana dirigida por Marco Kreuzpaintner que versa sobre un huérfano de nombre Krabat quien es acogido por el vigilante de un molino el cual resulta ser en realidad un hechicero del cual no solamente obtendrá cuidados, hospedaje y alimentación, sino también un intenso aprendizaje del arte prohibido de la magia negra.

Reparto: David Kross, Daniel Brühl, Christian Redl, Robert Stadlober y Paula Kalenberg


LES CHORISTES (2004):

A finales de los años 40, el profesor de música Clément Mathieu llega a una escuela para niños problemáticos y huérfanos conocida como "Fond de l' Etang" (Fondo del pozo), la cual es administrada por el cruel director Rachin, quien no duda en imponer severos castigos a los estudiantes. Mathieu descubre que la música es una magnífica herramienta para motivar a los alumnos y cambiar gradualmente sus actitudes, asimismo, dos de ellos cobran interés para él: Pierre Morhange, hijo de una atractiva madre soltera y Pépinot, cuyos padres fallecieron durante la guerra. Una magníficamente lograda adaptación del director Christophe Barratier de la historia escrita por Georges Chaperot y René Wheeler.

Reparto: Gérard Jugnot, François Berléand, Marie Bunel, Jean-Baptiste Maunier y Maxence Perrin.


IL PAPÀ DI GIOVANNA (2008)

El director y productor Pupi Avati escribió junto a su hermano la conmovedora historia que da vida a esta producción ambientada en la AntonioBologna de la Segunda Guerra Mundial en la que Michele Casali, maestro de secundaria con múltiples razones para estar satisfecho con su vida, se encuentra con una situación que le pondrá a prueba: La concepción que su hija Giovanna tiene de la realidad y como esta interviene en sus actos al grado de llevarla al encierro en una institución para enfermos mentales. Michele será el único capaz de brindar esperanza a su atribulada hija como una elocuente manifestación de ese amor universal que los padres tienen por sus hijos.

Reparto: Silvio Orlando, Alba Rohrwacher y Francesca Neri

MY BLOODY VALENTINE 3D

Se hace presente en Guatemala la versión actualizada del clásico de terror de 1981, My Bloody Valentine. Es tal la actualización que habrá escenas en que la acción parecerá salir de la pantalla gracias a la implementación de la tecnología Real D (3D) que por vez primera se utiliza para una cinta de clasificación R en los Estados Unidos.

La trama se desarrolla en el pueblo minero de Harmony, en el cual ocurre un terrible accidente causado por el propietario de el lugar de trabajo en el que quedan atrapados seis de los empleados de los cuales solamente uno, Harry Warden, es hallado con vida pero en estado de coma. Los otros cinco son encontrados muertos con sus propias herramientas de excavación. El equipo de rescate concluye que Warden fue el responsable de los cinco asesinatos, algo que logra comprobarse luego de que este, en el Día de San Valentín, despierta en el hospital y acaba con la vida de más de una veintena de personas antes de la llegada del alguacil que le da muerte. A esta masacre sobreviven Tom Hanniger, su novia Sarah, Axel Palmer y la novia de este, Irene.

Diez años más tarde Tom regresa al pueblo para hacerse cargo de los negocios de su padre y en particular, vender la mina. Para ese entonces, Sarah había contraido matrimonio con Axel, quien había asumido como alguacil. Pero además de Tom, Harry Warden volverá al pueblo con una imparable sed de venganza. Encabeza el reparto Jensen Ackles, conocido por su papel en la serie Supernatural, donde coincidentemente existe un episodio con el mismo nombre que esta película. A él se unen Jaime King (Sin City, Spirit...) como Sarah, Kerr Smith (Final Destination) como Axel y Betsy Rue (Halloween 2) como Irene. La dirección estuvo a cargo de Patrick Lussier, conocido realizador del género que incluye entre sus trabajos las tres entregas de Scream, Mimic, The Eye y el próximo año presentará Halloween III. Ah. Y no olviden esperar a que terminen los créditos para la despedida oficial de uno de los protagonistas de esta producción.

ATENCIÓN
ESTOS AVANCES CORRESPONDEN A UNA CINTA DE CLASIFICACIÓN R
RECOMENDAMOS HACER USO DE BUEN CRITERIO

EL CAZA RECOMPENSAS

Esta semana se estrena en Guatemala la comedia romántica El Caza Recompensas (The Bounty Hunter), cinta aderezada con buenas dosis de acción y suspenso, dirigida por Andy Tennant (Hitch, Ever After...).

Milo Boyd (Gerard Butler), un desafortunado ex-policía, es contratado para capturar y llevar a prisión a su ex esposa, Nicole Hurley (Jennifer Aniston) una reportera que prefiere desplazarse a investigar una importante historia en lugar de asistir a una audiencia en la que debía comparecer. Pero las cosas no serán tan fáciles para Milo, pues la astucia de Nicole lo hará involucrarse cada vez más en los asuntos que ella intenta develar.

El Caza Recompensas comenzó como una plática amigable entre dos vecinos: el Productor Neal H. Moritz y el Director Andy Tennant, quienes previamente habían colaborado en la exitosa comedia Sweet Home Alabama, protagonizada por Reese Whiterspoon, Josh Lucas, y Patrick Dempsey. Moritz mostró el guión, escrito por Sarah Thorp, a Tennant, quien fácilmente se sintió atraido por el proyecto, indicando al respecto que “Aquí había una película que era muy subversiva y divertida. Es una comedia marital donde no hay prisioneros”, añadiendo sobre el argumento que “Simplemente son ellos dos, en el camino. Capturarla es la parte fácil; entregarla a la justicia es un poco más desafiante”.

Butler dijo que “Con una sola leída al guión decidí que me encantó. Es inteligente, divertido, te mantiene todo el tiempo con los nervios de punta y me convenció... Me reí desde el principio hasta el final y pensé, ‘quiero interpretar a este tipo”.

Aniston, por su parte, resume la situación sentimental de la pareja mencionando que “Ella es una reportera y él era un policía, así que analizaban muchos casos e historias juntos... De una forma u otra, sucede con las relaciones cuando te vuelves flojo, ellos simplemente dejaron de ponerse atención y las cosas que amaban el uno del otro se convirtieron en las cosas que ahora les molestan... Ahora Milo tiene la oportunidad de su vida para perseguirla y regresarla a la cárcel, lo cual para él es como un sueño hecho realidad... Esto es lo divertido de ver esta historia, a medida que Milo persigue a Nicole, se involucra cada vez más en la historia que ella está tratando de investigar”, resalta Aniston. “Así que ellos retoman la belleza y la diversión que tenía su relación”.

Sin lugar a dudas, serán 110 minutos en los que podremos disfrutar de muchísimas peripecias y del ingenio de sus protagonistas.

MIENTRAS ESTÁS FUERA (WHILE SHE WAS OUT)

Dirigida por Susan Montford, While She Was Out (Conocida también como Mientras Estás Fuera, Violencia Latente y Perseguida) es también la primera película en la que Basinger participa como productora ejecutiva, rol que comparte, entre otros, con Guillermo del Toro.

En esta escalofriante cinta, la actriz estadounidense encarna a Della Smith, un ama de casa víctima de los constantes abusos de su esposo que se encuentra con una situación inesperada cuando va de compras y se ve forzada a confrontar sus miedos en una forma que nunca antes concibió.

Aunque la totalidad de la trama gira en torno a la maltratada protagonista, podemos mencionar entre los actores que complementan el reparto a Jamie Starr, Leonar Wu, Luis Chávez, Lukas Haas y Craig Sheffer, quienes comprobarán certeramente que algunas mujeres saben usar sus herramientas.

Teniendo como antecedente algunas de las anteriores apariciones de Basinger, como The Sentinel (2006), Cellular (2004) y L.A. Confidential (1997), no será de extrañar que esta nueva entrega no les permita levantarse de sus asientos ni quitar la vista de la pantalla un solo instante.